Nueva muestra de Sbah en el Centro Cultural de Mazarrón donde expone obras para reflexionar sobre adopción y sostenibilidad.
La sala de exposiciones de la Universidad Popular, ubicada en el Centro Cultural de Mazarrón, acoge la muestra 'Volver a nacer', del artista Sebastián Hernández Díaz, conocido como Sbah. Esta exposición, que coincide con la celebración del Mes del Galgo, propone una reflexión profunda sobre el abandono de estos animales y la importancia de su adopción, al tiempo que resalta el valor del uso de materiales reciclados en el arte.
Sbah, un artista ya consolidado en Mazarrón tras años afincado en la localidad, regresa con un proyecto que combina su inconfundible estilo con un mensaje social y medioambiental. Sus obras, realizadas íntegramente con materiales 100% reciclados —principalmente cartón y acrílico, con un acabado barnizado para su conservación—, giran en torno al concepto de las "segundas oportunidades". Este leitmotiv se aplica tanto a los objetos reutilizados como a los galgos, animales que, tras ser utilizados en actividades como la caza, a menudo son abandonados cuando dejan de ser útiles. “Es un símbolo de la vida en la calle, del abandono, pero también de la posibilidad de renacer”, explica el artista sobre su elección del cartón como material protagonista.
La muestra tiene un doble propósito: sensibilizar sobre el maltrato y abandono de los galgos, un problema recurrente que los medios de comunicación visibilizan con frecuencia, y promover la adopción como una vía para darles una nueva vida. “Queremos que la gente reflexione sobre cómo estos animales merecen una segunda oportunidad, igual que los materiales que utilizo”, afirma Sbah. Este enfoque resuena especialmente en febrero, un mes dedicado a concienciar sobre la situación de esta raza.
Más allá de los galgos y el reciclaje, 'Volver a nacer' invita a una reflexión más amplia sobre las segundas oportunidades en la vida, extensible incluso a las relaciones humanas. “Todos merecemos al menos una segunda chance, aunque no siempre tres o cuatro”, subraya el artista con una sonrisa. Esta idea universal impregna cada obra, desde los cuadros enmarcados hasta aquellos que, deliberadamente, se presentan en su estado más crudo.
